书法内部空间结构?
书法空间结构
书法的点画线条在遵循汉字的形体和笔顺原则的前提下交叉组合,分割空间,形成书法的空间结构。空间结构包括单字的结体、整行的行气和整体的布局三部分。
延伸阅读
祭侄文稿的书法空间结构特色?
这是颜真卿X侄儿所做的行书,空间结构不求工整反而成就了工整。
书法空间变化规律?
书法作品要有线条的粗细变化、墨色的浓淡变化、字体的宽窄变化和大小变化、字间的疏密变化、字的结构变化等等。
书法空间构成五种方法?
不知道你要写什么书体,楷书的话,尽量写得(1)行距大于字距(2)每行字的重心应在一条直线上(3)每个字在“份量上”差不多。
行书的遵循话第一、二点。草书遵循第一点。对于行草书,章法的把握更为重要,多临帖才是取胜的不二法门。希望对你有帮助。
书法空间构成中蕴X什么中国文化?
中华传统文化向来强调“天人合一”、“贵和尚中”。中华文化的这种基本精神在书法中表现得淋漓尽致。
从汉字本身来讲,仓颉造字“远取诸物,近取诸身”,字是从客观世界的形象中来的。
从字体的演变来讲,古人讲:书肇于自然,阴阳生焉,阴阳即生,形式出矣。
从书法的具体技艺讲,古人书论中,把字中的点画、字型都看成与自然界某种物象相对应的具有生机的运动形态,说写点要像“高空坠石”,横要像“千里阵云”,竖写出来要像“万年枯藤”。
书法作品的空间感怎么培养?
空间是艺术存在的形式,是一种物质形式的存在。而书法的空间感的构成意识正是通过视觉来传达的,所以在人们欣赏一幅书法作品的时候首先感受到的也是这种整体的章法空间构成。
那么书法作品的空间感应该怎么培养,小尘觉得可以从一下两个方面解析。
点线的X交叉感
张怀瑾:“其有一点一画,意态纵横,偃亚其间,绰有余裕;结体峻秀,类于生动,幽若深远,焕若神明,以不测为量者,书之妙也”
X的空间感的形成首先是基于点画(线条)自身的空间感。这种线条形成的X交插感,左右X,上下连绵,使作品中各自独立的面、独立的体积以不同的方式高度结合起来,从而完成了书法中立体的线条到立体的结构的运动,前后左右、四面八方的点画(线条)展现出无穷的造境,为我们在纸上创造了一个视觉纵深、无边无际的空间,而这线条本身显得又更富有体积、更富有生命的韵律。复杂多变的点线运动创造出动荡、变幻无穷和幽远无际的空间意境。
留白的空间对比
黑白相依,“有无相生”。留白是中国艺术审美的一个重要观点,显示出中国传统艺术的智慧。它作为中国美学思想的核心问题,更是在其它艺术门类中焕发光彩,甚至被人们引为一种处世哲学。
中国书法主要以线(而不是像西方绘画那样主要以色)为主要表现手段。线正是以白为前提的,没有白,就无法凸现线。白,一开始就是中国书法造形表意的重要手段,是中国书法艺术的生命。中国艺术讲究“气韵生动”,而“气韵”是一定要由留白来表现的。有“白”才有空间相生。这种X空白空间感,就好比中国山水画中的空白,像X峰中曲折迂回的幽谷,像空阔无际的江面,像峰峦间弥漫的云雾,给人以空灵的X、呼吸的顺畅和想象的空间。