网友提问：
怎样提高自己的绘画水平？
优质回答：
如果只是说勤奋努力，那人家这个问题就白问了，还是要有些方法的。
当然，要提高自己的绘画水平，首要的肯定是努力，这也是必须的条件，其实任何事想要做好，这都是没有任何疑问的方式，都不能忘了最开始的那一份初心。尤其绘画的基础阶段，任何形式的绘画形式，都还算有一定技术含量的，没有牢固坚实娴熟的基本技术，以后什么也免谈。
而绘画作为一种艺术形式，显然只有努力肯定就不够了，没有策略没有方法的努力，也许只能提高绘画技巧，并不能代表绘画水平真正的提高，绘画水平的含义应该有不同的层次，当然也要看你问的是要哪一种层次的提高，不过至少自己认为的绘画水平，并不是技巧水平。
这就像大家欣赏绘画作品一样，普通爱好者大多第一个脱口而出的是像不像？学过的可能会更走近一点，看看勾勒的线条看看每一笔的笔触，再有的会离远一点，体会下色调揣摩下构图有没有整体的协调，而更高水平的绘画作品，可能这些都已经被忽略，只是站在那或是欣赏或是思考或是感触。
因为没有说哪一种绘画形式，也没有说提高到什么样的水平，就根据自己的一些经验，分享一点都适用的心得。
首先就是多看，不是看手机不是看图片，是看实物真正的作品，任何高清的图片都不会有真品的质感，也不会有作者的气息，这对于现代来说很方便，哪个城市没有展览，没有美术馆，如果再有机会能看到高水平画家的创作过程，那提高就更快了。
再者就是多交流，交流的方式很多，画友之间的交流，与老师级别的交流，参加画展更广泛的交流，交流的好处是更近更深层的看了，而且也让别人看了自己的作品，往往是这样，自己的长处缺点很难发现察觉，别人的点评建议更加客观，也许某一句某一点，就能让自己豁然开朗，当然，要做好甄别，别人的品评会有对有错，也会有只是客气客气的。
还有就是多学，要想提高，学一些理论一些前辈的总结，既是必要也是快捷的方法，也要学一些画外的，其他艺术形式其他学科知识，甚至生活的经历人生的经验，都可能帮助绘画的认识和提高，还要学习自然，任何绘画形式都离不开写生，只有做到眼里有脑中有心里有，最后才能手上有，绘画水平想不提高都难。
最后也是与自己最相关最重要的，就是发现自己的天赋点，因为既然已经开始绘画，天赋对于艺术的重要性就不在多言，这里说的天赋点，可以这样理解，就是自己最喜欢的最擅长的最与众不同的是什么，绘画作为艺术形式，肯定离不开艺术最重要的独特和个人风格。
比如自己，国画学习很长时间，什么题材什么形式都学都画，但是慢慢发现工笔的细腻雅致，佛画的敬慕清净，再加上自己对于色彩的个人审美，肯定也会有生活的经历，对美善净的追求和理解等等，当创作起工笔佛画的时候，是自己画起来最舒服的时候，虽然不敢说到达了什么样的水平，至少是观赏者站在画前感觉最舒服的时候，也是他们能愿意在画前长久驻足的作品，这是不是一种提高呢？
其他网友回答
提升画技的首要条件是必须对绘画有持续、浓厚的兴趣。勤奋训练是学习的基本态度，制定好详细科学的学习计划，认真执行计划。
绘画是一门动眼、动手、动脑的活动，临摹是学习中必须经历的过程，临摹可以学习别人优秀作品的技法、表达方式；也可以快速提升画技啊，特别是从实物至画面的转变过程。
初学者在初学阶段应注重基本功的练习，如握笔姿势、坐姿、线条的排列，这阶段肩膀会有酸痛的感觉，适应一下就可以了。第二阶段开始认识理解素描的基本理论知识，熟练的理论知识可以避免在实训中减少弯路。在前两个阶段的基础上可以开始尝试几何物体的结构、明暗的练习（从单体到组合物体练习），在此同时多观察、思考水果蔬菜、瓶罐和几何物体之间的联系、变化，逐渐将几何物体知识点延伸至人物。
在素描知识达到一定基础后可以慢慢涉及人物速写、色彩方面。因此素描是绘画入门的关键。制定好学习计划并付出实际行动，相信很快会提升的。
