为什么国画不写实(国画是写意还是写实)

网友提问:

国画追求写实吗?为什么?

优质回答:

在我们的国画中,它追求写实吗?我觉得它既有追求写实的一面,又有写意的一面,为什么呢?

第一,因为国画中的写意是重要的一个表达方式,因为它含蓄,符合我们传统的审美。寥寥几笔就形成了一幅意境优美的画作。

第二,国画也有写实的一面,因为在国画中还有工笔画,工笔画就有写实的成分在里面,因为工笔画也讲究细致,一幅画出来也很真实。例如在这幅工笔画中,很明显就可以看出是写实的。

和国画相对比的就是西方的油画,西方的油画就是追求写实,尤其是古典主义和超写实绘画。例如这幅油画,就是超写实绘画,画面非常真实,因为超写实绘画追求的就是写实。

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写实?中国没有如此传统,写实源于西方古典绘画,架上绘画,后来也有了印象主义,表现主义,现代主义,野兽、波普等等。相反,中国画自青藤白阳以来逐渐注重性情的表达,注重直抒胸臆,思想感情的表达胜过笔墨技巧的描绘,妙在似与不似之间。此乃佳境也!

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“西洋画写实,中国画写意。”这是谈及中西绘画区别时,常被人挂在嘴边的一句话,但凡事无绝对。实际上,很早开始,我国古代画家对待事物也是相当地写实的。

今人被文艺复兴以来的西方绘画规则局限了思维,如果回头往后看一看——反倒会感叹老X们的厉害。有一个成语叫“误笔成蝇”,就是来形容中国古代画家写实技巧高超的故事。

史书上有这样的记载:三国时期,孙权请著名画匠曹不兴画屏风。江东盛产杨梅,曹不兴便在屏风上画起了杨梅,屏风画好后,拿给孙权看。杨梅栩栩如生,孙权瞧了又瞧,心里非常高兴,却忽然发现画中的杨梅边有一只苍蝇,就甩开袖子,朝着那只苍蝇挥去,那只苍蝇却一动也不动。孙权身边侍从笑着对孙权说:“大王,那不是真苍蝇,而是画上去的呀!”孙权揉了揉眼,又凑到屏风前仔细看,才看出那只苍蝇果真是画的,孙权止不住大笑道:“曹不兴真是画坛的圣手啊!我还以为是真的苍蝇呢!”为什么屏风上要画只苍蝇呢?

据说,曹不兴一开始也没打算在屏风上画啥劳什子的苍蝇。只因画的兴起,手舞足蹈间一不小心将一滴墨滴在绢帛之上……此时画作已然画了一半,一个墨点便成了不小的瑕疵。旁边的人都为他惋惜,只见他不动声色,眯起眼睛端详了一会儿,小心翼翼地把墨点描绘成了一只正要起飞的苍蝇,周围的人无不对他化腐朽为神奇的卓越才能和深厚功力齐声叫绝。

不止史上早有中国画写实的记载,南朝谢赫提出的绘画六法中就明确提出了“应物象形”这一要求。

不止古代画家,中国近代画家中如齐白石老人,其写实能力也到了令人惊叹的地步。白石老人不仅是位水墨大写意的高手,也更是位工笔大师。

不管是脉络复杂明晰的纱翅,还是扑簌掉粉的幺蛾子,他都能用纤毫的笔墨来描绘万物生灵。墨是简单的黑,笔是软而不可控的毛,却偏偏能赋予这么多的层次与变化。

或许,写实不只存于西式画派,“写意”二字也不足以去概括国画特征。

中国画的博大精深,或许还需要、也值得后人赋予极大的精力继续去关注、去探索。